【意外と知らない】音楽の歴史を変えた発明とは？マイク・録音技術・オートチューンの進化｜オンラインボイトレVOCAL MASTER
■はじめに
音楽は時代とともに進化し、多くの技術革新によって表現の幅を広げてきました。特に「マイク」「録音技術」「オートチューン」は音楽の歴史を大きく変えた重要な発明です。ここでは、それぞれの技術の発展と影響について、時系列の流れに沿って詳しく解説します。
■エジソンの蓄音機（1877年：レコードの誕生、音楽の記録）
エジソンが発明した蓄音機は、音楽を記録するという概念を生み出しました。これにより、音楽が一度限りのものではなく、再生可能なメディアとして広まるきっかけとなりました。
■マイクの発明（1870年代〜：カーボンマイク、コンデンサーマイク、ダイナミックマイク）
マイクの発明は音楽録音に革命をもたらしました。最初期のカーボンマイクは、電話技術の発展と共に誕生し、その後コンデンサーマイクやダイナミックマイクが登場することで、録音品質が飛躍的に向上しました。（１）ダイナミックマイク（1930年代：初期のマイク技術）
ダイナミックマイクは耐久性が高く、ライブパフォーマンスで広く使われるようになりました。特にシュアのSM58やSM57は、現在でも多くのアーティストに愛用されています。
（２）コンデンサーマイク（1940年代：高音質録音への進化）
コンデンサーマイクは、ダイナミックマイクよりも繊細な音を拾うことができ、レコーディングスタジオでの標準となりました。ノイマンU87やAKG C414などが代表的な機種です。
■磁気テープ録音（1940年代〜1950年代：アナログ録音の発展）
磁気テープ録音はアナログ録音の発展を支えました。1950年代以降、スタジオ録音の標準となり、多くの名作アルバムがこの技術によって生まれました。
■マルチトラック録音（1950年代〜1960年代：音楽制作の自由度向上、重ね録り、スタジオ技術
マルチトラック録音の発展により、音楽制作の自由度が飛躍的に向上しました。ビートルズやクイーンなどのアーティストは、この技術を駆使して独自のサウンドを生み出しました。
■デジタル革命（1980年代〜：CD、MP3、ストリーミング）
デジタル技術の進化は、CDやMP3の登場、そして現在のストリーミングサービスへとつながりました。これにより、音楽の楽しみ方が大きく変化しました。
■シンセサイザー（1970年代〜：電子音楽、MIDI、DAW）
シンセサイザーは電子音楽の基盤となり、MIDI（Musical Instrument Digital Interface）とともに音楽制作の幅を広げました。現代ではDAW（Digital Audio Workstation）と組み合わせて使用されます。
■ボコーダー（1970年代〜：電子音楽やロボットボイス）
ボコーダーは、ロボットボイスや特殊な音響効果を生み出すツールとして広まりました。ダフト・パンクやT-Painなどのアーティストが積極的に活用しています。
■DAW（1990年代〜：デジタル・オーディオ・ワークステーション）（現代の音楽制作ソフト）
DAWは、パソコン上で音楽制作を可能にするソフトウェアです。Pro Tools、Cubase、Logic Pro、Ableton Live、FL Studioなどが代表的なソフトであり、プロからアマチュアまで幅広く利用されています。
■ボーカルエフェクト（1990年代〜：リバーブ、ディレイ、ボコーダー）
ボーカルエフェクトは、リバーブ（残響効果）やディレイ（反響効果）など、ボーカルの表現を豊かにする重要なツールです。
■オートチューン（1997年〜：ピッチ補正、ケロケロボイス、ボーカルエフェクト）
オートチューンは、ピッチ補正技術として開発されましたが、現在では「ケロケロボイス」としても知られ、個性的なボーカルエフェクトとして人気を博しています。
■ライブパフォーマンス技術（2000年代〜：ワイヤレスマイク、イヤモニ、PAシステム）
ワイヤレスマイクやイヤモニ（インイヤーモニター）、PAシステムの進化により、ライブパフォーマンスのクオリティが向上しました。特に大規模なライブでは、これらの技術が不可欠です。
■AI音楽生成（2020年代〜：AI作曲、ボーカロイド、ディープフェイクボイス）
AI技術の進化により、AI作曲やボーカロイド、ディープフェイクボイスが登場しました。これにより、音楽の制作方法がさらに変化しつつあります。